同樣是在曾志偉監製的《九降風》系列，台灣原著林書宇執導的版本清新可喜，也許對於首次執導的麥曦茵香港版《烈日當空》來看，帶來不少壓力。同樣是七位演員，也同樣是校園故事，可是她卻帶給大家不一樣的視野。
由於在《九降風》的計劃內，觀眾難免會將《烈日當空》跟台灣原版比較。事實上，香港的環境，演不了台灣那些壞孩子仍擁有的天真，也不能有純情的男女關係。導演沒有照單全收，反是套用自己的短片作品藍本發展。因為電影賣的是一種不用顧及後果可以任意妄為的青春。該份青春，沒有一般不良青年的暴力、也沒有那像味精過濃的情愛關係，反更來得實在。
起初的一段來得較急，以將轉校生榮融合已有的壞孩子六人團隊中。部份不熟悉時下青少年的觀眾，也許會難以理解。《烈日當空》在十多分鐘後，開始交代了各人的不同性格。榮的父子不良關係、笠啫對蠔的情意結等，都有著一定的舖排。舖排過後，令到電影裡的變奏來得更有空間發展。
觀看《烈日當空》，難免會令觀眾對另一部同樣以頑劣學生作背景的劉國昌作品《圍。城》作出比較。相對《圍。城》較著重事件描述，《烈日當空》選取了寫人物的角度。對於新導演來說，能令觀眾感受角色的情懷，較要將事件條分紊析容易。七個角色中，新轉校的榮也許是整個故事其後兩個轉折點的主因，但是印象而言不算深。各人佔戲尚算平均，而且前段雖略嫌平淡，但是中段當人物性格開始顯現後，便來點變化。各人的性格，由於至少有在壞孩子以外的第二個角度，效果上較為立體。
電影在拍其年青人的感覺時，並沒忘記放下自己對香港的意味，當中以梁曉豐在留堂做起來的功課，談及香港的選舉制度，帶意料以外的幽默。至於「頭抽」在末段的一個抉擇，在電影中呈現角色的成長。
七位男主角中，除了梁曉豐的演戲經驗較多一點外，可算是新人演出。一眾新人表現，在畫面呈現下，雖然同樣聚在一起，但亦有著不同的特色，可算是整體上的成功配合。值得留意的是一眾的選角如米雪及尹揚明，也算各有特色。
總的來說，在趕拍的情況下，雖然《烈日當空》在技術層面或未臻完美，可是麥曦茵在選擇自己熟悉的題材下，拍出一眾中學生青春無限的情懷，作為首部長片作品，可算是過渡至長片成功。然而，電影裡能展現個人風格之處並不算多，到下部作品在另一劇本及製作條件下，也許仍是對她的另一個考驗，還望她能繼續在行內有所發展。
