因拍攝周杰倫音樂短片《雙刀》而受到吳宇森及張家振力捧的陳奕利，首部作品《天堂口》被喻為是有著強烈的《喋血街頭》影子。不過，無論有沒有與吳氏的作品相比，電影為一眾抱著高期望的觀眾，絕對敗興而回。
《天堂口》的故事，簡單而言就是一個在漁村的三個小伙子走到三十年代的上海後性格改變而導致反目成仇的故事。電影以吳彥祖的阿峰、楊𧙗寧的小虎及劉燁的大剛作核心，而旁枝人物則有孫紅雷的上海惡霸洪哥、張震的馬克、及舒淇飾演的洪哥女人露露等。電影中的「天堂」指的是龍蛇混集的「天堂夜總會」。
平心而言，一眾演員表現不差，吳彥祖的重情、張震的重義、楊祐寧的軟弱甚至孫紅雷的典型霸氣均有展現。至於劉燁，則略嫌過火，而舒淇亦算盡其花瓶本份。不過，一眾演員雖然個別表現不差，但加起來卻沒有預期應有的化學作用。
究其原因，就是劇本太貪心。《天堂口》的故事複雜得很，以九十多分鐘很易弄成水過鴨背的狀況。然而，陳奕利於片中的節奏掌握十分奇怪，尾末的槍戰長得出奇，結果交代的環節買少見少。片中重點在於劉燁及楊𧙗寧在片中性格各走極端，卻看不出來，並欠奉適度的舖排讓變化帶上層次。
電影中的情、義甚至動作等，均含著極重的吳宇森八、九十年代港產電影的影子。然而，這亦同時握殺了陳奕利應讓觀眾看到的創作空間。陳奕利的苦心經營，似乎只是模倣，不過卻只見其形而不見其神髓。兄弟間及露露的對白淡而無味，用來描述張震及吳彥祖對舒淇的關係，實在馬虎。結果，當觀眾仍未描到電影主題的「天堂」時，電影已經到了「天堂」。
攝影方面，其實陳奕利可算甚具水準，一眾場景甚至演員也拍得十分悅目。然而，二十年代的上海實在見得太多，場景有點熟口熟面，尋求新意者定必失望。至於槍鏡的鏡頭，跟電影主調不太配合，未知是否拍攝時有所指導所致。
動作場面，坦白說，是電影中最令人失望的一環。電影拍出來的只是吳宇森作品的模倣。然而，這些場面在其他電影看得多時，怎樣拍若是同出一徹，只是吃力不討好。
《天堂口》電影本有著好的影員，攝影亦具風格，本是陳奕利一部好的作品。可惜卻因為劇本和動作等完全令電影失衡，結果變成一部有其形而無其實的電影。而吳宇森的風格硬套在電影，亦叫觀眾訥悶。電影於威尼斯影展閉幕，看來「中伏」機會不低矣。
